“接下来，让我们有请，来自河北昌黎师范学校的选手陆维，他的参赛曲目是，贝多芬第二十一钢琴奏鸣曲《黎明》第一乐章！有请！”。
主持人周滔刚刚宣布完，在选手休息曲早已准备好的陆维，立刻走上了舞台。
“出来了！”，陆维刚刚走上舞台，一直在看台角落里默默观看着比赛的晓凌，立刻激动起来。虽然对钢琴音乐不太了解，但因为陆维的关系，晓凌也开始慢慢喜欢上了钢琴，刚刚前面出场选手的出se表现，虽然激起了观众们的阵阵热情，但对于晓凌来说，却是一遍遍地加重了她心里的紧张和担心，在她看来，强手越多，对自己的徒弟就愈不利，比赛开始到现在，她的一颗心，始终揪得紧紧地，而随着陆维的出场，她的一颗心也达到了紧张的最高点。
但同晓凌的紧张相比，走上舞台的陆维，却是满身的兴奋。在他前面的选手们的出se表现，深深地激起了他的演奏**，此刻，站在舞台中央的陆维，面对台下数千名观众的掌声和欢呼，体内的热血早已沸腾了起来。****
在众人瞩目的目光中，陆维来到了舞台中央，坐在有些温热的琴凳上，陆维开始调整着合适的距离。
而伴随着陆维的出场，那些娱乐记者们也开始忙碌了起来，对于他们来说，和娱乐圈一直比较近的陆维，来参加这国际钢琴比赛，实在是一个太大的炒作新闻，以至于陆维刚一出场。他们手中的设备便开始不遗余力地向着陆维招呼。
“老陈啊，看来你说地还真没错啊，这个陆维，在流行音乐圈子里的影响力，还真不少啊。”，张卉一边拍着照，一边对着身边的陈一锋说道。
“这下你相信了吧，不过这陆维倒也不光是靠着在娱乐圈的影响力。说真的。看了他在预选赛中的表现，我还真有点佩服他！”，陈一锋说着，随即举起手里的相机，对着正在钢琴前做着准备的陆维拍着。
“徒弟，加油啊。”。晓凌看着舞台中央地陆维。一颗芳心揪得紧紧得。
《黎明》，贝多芬第二十一钢琴奏鸣曲。
斯坦威光洁地琴键，随着陆维缓缓落下的双手，奏响静静的低音。
陆维的十指。同琴键接触的部分，舒适之极，仿佛藉着琴键那轻轻的阻尼力般，丝毫不肯浪费一丝力气，偏偏让人觉得是那么闲适，如同黎明到来前那一刻最甜蜜地梦乡般。
而此刻地陆维，也如同陷入了一个慵懒的不愿醒来的梦乡般，倾听着钢琴中传来的声音。双目轻闭。轻轻地摇着头，似乎沉睡在梦境中一般。
然而。这段piaon地和弦仅仅持续了两个小节，随着陆维的右手在琴键上那轻轻的一挥，一道如同清晨阳光般的一道清音蓦然响起，如同清晨枝头的鸟儿第一声鸣叫，瞬间唤醒了众人沉醉的心灵。
这首《黎明》奏鸣曲，是贝多芬三十二首钢琴奏鸣曲中，少数以对自然的感悟为题材而写成的曲目之一。整首乐曲中，充满着贝多芬对大自然地感悟，虽然演奏技巧并不高，但整个第一乐章，却如同一副日出图般，充满了一股清新活跃地情绪。
这首奏鸣曲，是陆维平时练习得最多的奏鸣曲之一，那股清新优美地曲风，每次都让陆维深深迷醉。如果说在预赛中的《悲怆》是陆维心情烦闷时的宣泄，那这首《黎明》则是陆维练琴时舒缓心情的良剂。
钢琴前的陆维，轻闭着双眼，整个身心，完全沉浸在了这首奏鸣曲的清新意境之中，即使是最快速的十六分音符的小分句，都不能让他在这样优美的意境中惊醒。陆维的双臂，仿佛带着自主意识般地，随着音乐的节奏自如地演奏着，而演奏者的心神，则早已沉浸在这音乐的意境中。
快速的节奏戛然而止，钢琴前的陆维，也似乎从这黎明前的睡梦中清醒般，缓缓睁开了双眼，音乐由急促的十六分音符，蓦然转入了平缓的四分音符，随即随着陆维双手慵懒的推入琴键，更加舒缓闲适的二分音符响了起来，仿佛是从一个最甜最美的梦境中醒来般，舒服地伸了个懒腰，这段突如其来的急停，让所有观众们的心里，也如同伸了个懒腰般，感到一阵莫名的舒适。*****
如流水般的三连音来了，陆维的右手懒懒地贴着琴键，偏偏那三连音如同荡漾的水波般，透过音乐厅的音响，回荡在舞台的上空，如同初春刚刚化却残冰的清泉，涌出的清澈的溪流，还带着一丝冰凉的气息，然而又是那么充满活力。
全场的观众们，包括评委席上的众位评委，在陆维这写意的琴声中，都感到了一丝若有若无的迷失。这是一种很奇妙的感觉，陆维的演奏明明很快，但他们的耳朵，却自动忽略了这快速的伴奏，而从右手中演奏出来的主旋律营造出的那股清新的气氛，却如同为众人描绘了一个清新甜美的早晨般，让大家不由自主地深深地沉浸其中。***
这里面的情形说起来容易，但真正做到这一点，其中的难度，却非笔墨可以形容。“听”音乐和“欣赏”音乐，这两个概念，也许很多人都难以分清，然而此刻，或许每一位在北京音乐厅里正在听陆维演奏的观众，都会心悦诚服地说，他们是在“欣赏”音乐，尽管他们现在正在“欣赏”之中，难以自拔。
这里面，当然包括评委席上的一众评委和周广仁这位评委会主席，做为欣赏钢琴音乐的大行家，他们耳朵的挑剔自然大易于一般人，一首钢琴曲，让他们能够做到“欣赏”而不是“听”，屈指可数。
可是，在不经意间，陆维的音乐，却做到了这一点，
在琴键上飞驰的双手，同样带给了陆维舒服以极的演奏体验，对于这首早已达到随心所欲的境界的曲子，陆维早就习惯了一边演奏一边倾听，在他觉得，听那些权威的钢琴家的cd，远远比不上听自己指尖流泄出的音乐带给自己的愉悦。这倒不是说陆维自大，打个比方说，欣赏一幅画和自己亲手做一幅画，带给自己的体验绝对是截然不同。
《黎明》奏鸣曲第一乐章很简单，在贝多芬的三十二首钢琴奏鸣曲中，或许这首曲子的难度根本排不上中等，但是，他却和《月光》、《热情》、《悲怆》、《暴风雨》一样，被单铬冠名，为什么？因为这首曲子里蕴含的灵魂，数百年来能够引起人们共鸣的灵魂。然而，真正能够做到这一点的演奏家，数百年来寥寥无几，弹奏一处曲子，和弹好一首曲子，其中的差别，不能以道理计。
钢琴前的陆维，此刻已经完全沉浸在了这首《黎明》的意境中，双手在双臂的带领下，做着纯粹本能般的反应，每一次触键，每一次踏板，都仿佛演练了无数次一般，成为了身体本能的反应，而演奏者，早已和众多观众一起，沉浸在了音乐的意境之中。
九分多钟的演奏，在比赛中，应该算得上是比较长的了，然而，包括评委在内，大家却都没有感觉到时光的流逝，人们的目光追随着舞台中央陆维在钢琴上舞动的双手，心中除了陆维指尖流淌出的音乐，却再也没有其他的念头了。
直到最后三个结束的四分音符的和弦响起，陆维从钢琴前站起身子向台下的观众们鞠躬示意的时候，大家才如梦初醒般地反应过来。
“这曲子，怎么听着听着像是睡着了一样。”，一个观众迷迷糊糊地说道。
“是啊，听着听着，脑袋里就像做梦一样，不知道在想什么东西似的，不过感觉挺舒服。”，边上一男子说道。
“就是，我还是头一次听钢琴演奏有这样的感觉，真是奇怪了。”，刚刚那人回应道，
两个人却是不知道，要做到这一步，需要演奏者的水平达到一个怎样的高度，要知道，这种俗称“入境”的欣赏状态，只要演奏者有一个乐句、甚至一个音符处理失当，便会马上引起听者的不悦，进而清醒过来！
而此刻，随着陆维演奏的结束，一侧评委席上刚刚醒悟过的众位评委们，却满脸骇然的神se!
