渴求真知的记者从来不少，他们早就用长枪短炮将整个剧组围得水泄不通，苏黎他们全部被围在了中央。
如果没有苏黎，那《山楂树之恋》肯定不会获得那么高的关注度。而现在，苏黎本身的强大人气，加上张毅谋原本拥有的一些知名度，两个人的合作被很多人所期待。
这些记者询问的问题也相当多相当广，很多东西被他们天马行空地联系到了一起。当然，兵来将挡水来土掩，苏黎他们还总是在回应着的。
等到强势围观的记者慢慢走开之后，苏黎才有点儿疲惫的转过身来，看到了同样疲惫的张艺谋，两个人相视苦笑。记者的热情果然是超出了他们的预期，他们几乎没什么准备，刚刚就被记者们给围住了。
等到应付完媒体之后，今天的拍摄差不多也就可以开始了。《山楂树之恋》这部电影，有很多场景会在外面的田野和村庄上拍摄，第一个大部分的场景基本上就都放在农村里拍摄了。
剧组来到了农村，倒是有些人不太适应，不过苏黎和张毅谋这些人倒是没什么。苏黎自己就是在农村长大的，对这些地方也没什么不适应的，而张毅谋拍了那么多年电影，不管什么场景都去过了，对农村的场景也不会有不熟悉的，更何况年轻时候他也是有过这些下乡经历的。倒是剧组里的其他人不太适合这片环境，虽然说农村的环境要比城市好了很多，但是这些地方困扰一些演职员的地方很多：吃饭的环境、遍地的灰尘，有的时候剧组就在那儿，内急的时候只能上风景厕所上风景厕所这种事情在剧组中并不少见，剧组在拍摄一些野外戏的时候，前不着村后不着店的，除了风景厕所还真没解决的地方！幸好苏黎他们拍摄的《山楂树之恋》是一部反映文革期间的作品一一如果是反映古代的作品那就悲剧了，一层层的戏服，还要找风景厕所，总之就是杯了个具的。
在这种时候，一部戏常常转山转水，在很多拍摄场地奔波，而且还是在一些交通不太方便的地区，而且要拍摄自勺场景都不是可以直接用的，还是需要仔细耐心布景过的这些细细碎碎的事情加起来之后，对一个导演的考验就比较深刻了。苏黎也真正找到了一些从张毅谋身上可以学到的东西，整个剧组，面临着许许多多的困难一一食物、环境、心情等等，这些困难对一个导演来说确实比较严重。但是，张毅谋化解得相当到位，兵来将挡水来土掩，就例如解决事物的问题，也没有花费太多的精力，他有了自己的多年以来的经验，轻轻松松就得到了解决。
这些时候就是苏黎仔细学习的时候，这些天，苏黎在剧组之中基本上也就不往外跑了，就算有时间放假基本上也留在剧组的身边。苏黎已经将自己的称呼直接变成老师很久了，但在《山楂树之恋》之中，这种称谓才真正得到了体现的地方。
《山楂树之恋》的拍摄，很多地方都体现了导演的呕心沥血，这种电影，又不是古装架空什么的，一些地方可以胡乱编造：也不是现代时装剧，可以有现实的背景作为参照，所以，在一些地方上，相当体现导演的功力。
张毅谋是一个很会讲故事的导演，一部电影的拍摄，从第一个镜头，到最后一个镜头落下帷幕，一点一滴都能够看到他的功力。一点点地累积之下，一部电影才被很多东西串联起来，最后连成一线，让人能够感受到一场声光影的绚烂享受。
每个导演都有自己擅长的东西，苏黎最擅长的东西是对气氛的铺垫，还有那种对节奏的掌控，现在还可以加上一种对大场面和动作场面的完美驾驭能力，这方面在《盗梦空间》方面也体现得淋漓尽致。当然，也可以说《盗梦空间》那部电影的电影结构，讲故事都达到大成阶段了，但那是因为苏黎有一部现成的《盗梦空间》作为参照的原因，他自己一个人的话，是很难拍得这么好的。他还年轻，经验还浅，还需要很多的事情慢慢地学习、慢慢地积累、慢慢地进步。
在《山楂树之恋》这儿，苏黎就见证到了《山楂树之恋》从无到有地一步步羽翼渐丰，张毅谋对那种剧情掌控能力的循序渐渐也慢慢地摆在自己的面前。苏黎在里面一直地吸收和学习，等到张毅谋做一些事情的时候跟在他的身边学习。
张毅谋自然也在尽心传授着苏黎一些自己知道的事情，他自己知道，苏黎现在的导演能力，在很多地方甚至已经在自己之上了！至少，从《盗梦空间》看来，苏黎那种对气氛的铺垫，他对场面的掌控是自己也没办法和他比的。但是，苏黎自己也有着一些缺陷，也还有很多不足的地方，这些地方如果自己能够稍微点拨一下他，他的进步就会更加明显。
张毅谋自己是摄像师出身的，对镜头的把握相当敏感，《山楂树之恋》这部电影拍摄的时间之内，他的这种敏感性体现得淋漓尽致。
他对镜头的摆弄也是相当精准的了。他在给苏黎说一些事情的时候，往往也会加入一些对镜头的考察，从这方面来说，苏黎从他身上学到的东西确实不少。
还有一点是他对美术的创作相当大气，能够将一部电影拍得很好看，从整体上说来能将一部电影拍出一种大家一看就能感觉到大气的能力。苏黎跟在他身边也能学到这些，而且也可以克服一点儿他的一些缺陷，完善自身。
这一天，张毅谋正在指挥着拍摄一段群众演员的镜头，摄像机精准无双地捕捉着自己需要捕捉到的东西，现场的情况有很多都来到了张毅谋眼前的监控器之中，倒是也一目了然。
苏黎看到了这段镜头之后也暗暗较好，觉得那种衔接性相当不错，而且，这个场景拍得完全符合想要的东西，需要传达出来的感觉也就这样纤毫毕现了。
张毅谋特意暂停了其中一个镜头，苏黎赶紧问道：“老师，这个镜头是怎么衔接地如此精巧的？”
张毅谋笑了笑，然后对他说道：“你仔细看一下注意这两个摄像机”说完他还指到了两个摄像机的位置和拍摄时的过程，苏黎看了一下恍然大悟：“原来是景深的问题”
“是的。”张毅谋点了点头，微微一笑，苏黎确实悟性很高，到目前为止，他已经学走了很多东西。很多时候两个人就和刚刚那样一边分析一边让苏黎学习，在这种学习之中，苏黎的进步是很大的。
苏黎一直以来，经过《盗梦空间》之后已经累积了太多的导演经验，现在直接突破11级到达12级的导演技能不过也只是还差那么最后的临门一脚。拍摄十多夭的学习之后，苏黎发现自己的能力已经在不断跃进，离那最后的12级已经越来越少了。
这方面上，最直观的进步体现就是一一在《山楂树之恋》之前，苏黎还需要8500点才能够把自己的导演技能直接点到12级，但是，现在他用4000点就可以直接把自己的导演能力提升到12级了。
在这样的进步之中，苏黎也渐渐完成那些以前设想好的目标，他的导演能力在一直地进步之中，他估计如果运气好的话，就可以在《山楂树之恋》之中直接完成自己导演能力的突破。如果自己的导演技能能够直接到达12级的话，苏黎也可以真正说自己是一个国际大导演了，毕竟12级的导演能力，这个世界上能够超过这个数字的人顶多也就那么二十多个，甚至是十多个还有很多人在12级和11级的门槛上来来回回，偶尔会退步，偶尔能进步。
苏黎也朝着这个目标在不懈努力，相信自己有朝一日一定可以突破那个门槛，走到一个新的境界之中。
苏黎每天就在慢慢上涨着自己的导演技能，踏踏实实地学习，踏踏实实地进步。
在表演上，苏黎也觉得自己这段时间之内获益匪浅。
《山楂树之恋》，是苏黎的一个新的尝试，也是一种新的挑战，在《山楂树之恋》之前，苏黎扮演过的人：《夜店.超市》的李俊伟、《源代码》的男主角、《盗梦空间》的男主角。
在《源代码》、《盗梦空间》之中，苏黎两次扮演比自己实际年龄要大一些的男主角，这样超年龄地扮演，让他的演技提升得很快，不过也会有一些其他的遗憾在里面。他自己还凭借《盗梦空间》得到了一个戛纳影帝，这也能证明了苏黎现在的比较不错的演技。而这次，《山楂树之恋》之中，苏黎表演了一个和自己年龄相仿的男主角，这对于他来说是《夜店.超市》之后的第一次，不过《夜店.超市》那个时候，他自己基本上也谈不上什么演技，也就是站在那儿当当花瓶而已。
而这次的《山楂树之恋》，他自然不可能当什么花瓶，事实上他自己在外界的名头，好赖也是一个实力派的演员一一一个夏纳影帝的已经足够让他当得起这个称呼了。如果他在《山楂树之恋》里面当一个花瓶那一定会被人骂死的。
苏黎的演技已经得到了大家的承认，而在《山楂树之恋》之内，苏黎是想要让自己的演技进一步上涨的。他这次演回一个和自己年纪相仿的年轻人，这也是自己演技的～次沉淀和突破的契机。
而且，这次他扮演的《山楂树之恋》的主角是一个比较开朗的大男孩，很会考虑事情，和前两部的主角并不相同一一《源代码》的主角时刻警惕，性格比较沉重，《盗梦空间》的男主角是一个忧郁的中年大叔，背负着沉重的人生负担，不苟言笑，心思慎密这是一个完全不同的挑战，不仅仅把脸上的太多的化妆褪下来，也是把自己的心里的太多复杂的因素褪下来，好好扮演好这个角色。
于是，苏黎就这样开始了新一种挑战，最开始的那会儿，他的表情还是不自觉地会有点儿不太符合电影里所应该出现的东西。这些时候他也进行了深刻反思，然后开始好好寻找其中的原因，防止自己不小心虢会再出现那种情况。
不过，这只是在表演过程之中的稍微出现的一些小插曲，事实上，整部《山楂树之恋》
的剧组还是见识到了苏黎的那种巅峰毫厘的演技！
每次开始拍摄，苏黎那种忽然变成另外一个人的感觉，让所有人都觉得不可思议。这时候大家才会明白，为什么他能够拿到一尊金灿灿的戛纳影帝的奖杯很多人对苏黎的崇拜都停留在《盗梦空间》这些电影上，觉得他是天才的导演，倒是有点儿稍微忽视了他在演戏方面的成就。在《山楂树之恋》这里，大家都看到了苏黎对表演的妙到毫巅地表演能力，摇身一变成为另外一个人的能力也让大家暗暗昨舌。
顿时，大家对苏黎的评价就由一个天才导演、鬼才导演，变成了一个强大的演员，演戏好到了极致。
另一个挑战则是他和周冬雨的对戏，这个91年的妹纸演技确实不昨的，虽然苏黎给她了很多帮助，也给她讲解了很多表演方面的事情。
但是，在一些地方他们还是不一定能够完全完成默契地表演。
苏黎自己已经是11级的演技了111级的演技几乎已经能够站在演员界地巅峰了，然而周冬雨，还是刚刚来表演的高中生，在很多地方有些青涩。苏黎和周冬雨两个人在演技上的差距太大，这就变成了一些问题。
这种问题就是两个人之间难以实现全部协调的问题，如果苏黎演技能没那么低可能也会更好些，但是现在的情况就有些磕磕绊绊了。
（未完待续）
