《中国风》火了！
这张专辑在国庆假期，迅速的掀起了一股名为“中国风”的风暴。
特别是《青花瓷》和《赤伶》两首歌，几乎是以闪光的速度直接杀进排行榜。
F4的《十年》，胡婧的《爱的供养》，孙燕孜的《绿光》和《小幸运》，周杰纶的《菊花台》和《红尘客栈》，王力红的《唯一》，古巨基的《好想好想》。
包括曹轩《繁星璀璨》的几首老歌，以及9月份新上的几首当红新歌。
杨千华《野孩子》
羽泉《深呼吸》
张天王的《我真的受伤了》和《如果这都不算爱》
【SHE】首专《恋人未满》
娜英《一笑而过》
水木年华《一生有你》
这些人里面，羽泉是近两几年内地当红的歌手，已经算是歌坛一线，水木年华名气和影响力比羽泉稍差，但也不可小觑。
杨千华是近几年香港比较能拿得出手的年轻女歌手。
甚至在未来香江乐坛没落的时候，属于香江乐坛少数能和陈奕逊、荣祖儿一起扛旗的人，而《野孩子》正是她的代表作。
娜英不必多说，虽然她一直被曹轩摩擦暴打，看着似乎很拉。
但实际单独拎出来，她算是如今少有商业性能和港台大腕一线的内地歌手。
最近两年的专辑，虽然一直没有达到当初《征服》的高度，但也一直成绩稳定，销量不俗，死死占据内地流行第一天后的位置。
【SHE】其实单从成绩和名气来看，她们算是这批歌手最弱的，甚至因为专辑发售时正碰上911事件，差点凉了。
不过最终还是挺过来了，并且在出道不久，就打破许多台省艺人的桎梏，成功在内地引起了一定程度的小关注。
所以虽然现在不值一提，但考虑后续商业潜力来说，是这批歌手里最强的。
至于张天王嘛，老实说，现在黎、郭几乎不怎么直接参与歌坛竞争。
劳模刘天王倒是一直稳定发歌，竞争力算是第一梯队，反倒是张天王，虽然也发歌，但是竞争欲望不大，往年几首一直不温不火。
不过今年两首主打歌质量不错，轻松上榜，找回了几分当年四大天王称霸的英姿。
坦白说。9月份的新歌质量非常不错，一度和之前的那些霸榜歌曲形成激烈竞争，打的有来有往，甚至在某一部分时间占据上风。
奈何10月开头，曹轩《中国风》发售。
《青花瓷》和《赤伶》一上榜，开局排名就分别占据十四和十七位。
然后对着排在上面歌曲的屁股，一路疯狂突进。
排名前十以外的歌根本没有丝毫抵抗的余地，前五以外的倒是稍稍能坚持一会，但也很快一败涂地。
两首歌直接杀疯了，一路血流成河。
别说那些外人，连曹轩自己的歌都不放过，先屠了《繁星璀璨》的歌和《断桥残雪》，进而开始围攻《东风破》。
10月4日，《青花瓷》斩落《流星雨》，位居次席，正式向榜首的《东风破》发起冲击。
曹轩歌迷的内部，第一次因为歌曲排名出现了大规模“分裂”。
以往三年打榜，曹轩的歌迷干过任贤奇，灭过娜英和谢风，与王非张惠妹较劲，同四大天王争锋。
去年那场屠榜封神之战，几乎差不多是一家对战整个歌坛。
为了点播打榜，零花钱甚至是饭钱都充了电话费，二十四小时不间断轰炸电台和电视台点播号码，嗓子都喊哑了，呼吁亲朋好友帮曹轩打榜。
曹轩的威名不仅仅只是一个人他唱出来的，也是歌迷们一路帮着打下来的。
辉煌的战绩，让曹轩的歌迷在歌迷群体里傲然独立，已经有点【春来我不先开口，哪个虫儿敢作声】的霸气。
然而现在随着曹轩的名气愈发强盛，很多时候不需要刻意打榜，仅靠歌迷技术和庞大的路人缘，就可以拿到极佳的成绩。
不单单曹轩有了一点【无敌是多么寂寞】的感觉，歌迷们也闲得蛋疼。
同为国庆节，香江的谢风也发了专辑，主打歌《香水》登陆排行榜打榜。
激动的曹轩歌迷摩拳擦掌，准备重点输出老冤家。
结果谢风不知道是质量原因，还是把主战场安排到了香江，没有针对大陆重点宣传，这首歌在排行榜上表现平平，发布几天连前十都没杀进去。
曹轩歌迷的一腔热血付诸流水，差点闪了老腰。
不知道是不是穷极无聊，突然内部就搞起了“内斗”，一部分人支持《青花瓷》冲榜，一部分人支持《东风破》守擂。
自己人和自己人打了起来。
《东风破》的支持者，觉得这首歌才是中国风的奠基之作，词、曲、律、音无一不精。
喜欢《青花瓷》这首歌的歌迷则认为，这首歌曲、律、音都是上乘，而词更是堪绝，才是中国风真正的巅峰之作。
这些歌迷里边有的是无聊，有的是跟节奏，还有的真正为各自喜欢的歌鼓吹的人，网络上不少讨论的帖子。
毕竟大家是喜欢同一个歌手和同一种风格，许多人甚至两首歌都喜欢，只不过更喜欢其中之一。
这在原时空也很常见，有关《青花瓷》和《东风破》谁是中国风的代表，几乎是周杰纶粉丝的日常撕逼话题。
不单单是歌迷吵，一些乐评人也针对这两首歌有不同意见。
相比之下，多数的业内人士比较钟情《东风破》，但是《青花瓷》的死忠更多。
普通歌迷争论，只是坚持自己的想法，不一定能输出什么有效观点，但是专业人士就不一样了，内部争论更为激烈，拿出来的东西也有条有款。
除了歌迷和乐评人士，连许多其他行业的人都跟着凑热闹。
有个叫马卫都的收藏家和民俗研究专家，就挑出了《青花瓷》歌词中的常识性错误。
“瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”和“临摹宋体落款时却惦记着你”这两句里的汉隶和宋体落款根本不可能出现在青花瓷上。
这话一出，顿时引起了很多人的不满，有的人就觉得他是蹭曹轩热度，吹毛求疵，故意博人眼球。
还有人觉得曹轩可能是犯了一些知识性错误，但是他未必懂行，这种冷门知识，很多人都不知道，可以理解。
在大的范围之内，这个事情的热度并不算高，但是曹轩还是在参加京城台的一个综艺里正面回应了。
“其实针对这个问题，我是查过资料，确实有文化常识性问题，不单单是这位专家提出来的汉隶和宋体落款，那句“天青色等烟雨，而我在等你”，也是一个错误。
青花瓷是没有天青色的，天青色偏绿，更多的出现在汝窑，如果强要比对的话，这首歌的歌名不应该是《青花瓷》，而是汝窑。
而且按照现实情况，雨过天青，不应该是天青色去等烟雨，这里是有一个时间线错位的，也是为了歌词效果。
所以，而之所以在明白有明显错误的话，还在坚持如此创作，主要是为了对仗押韵以及塑造整体的歌词意境和那种朦胧美。
很多时候，我们创作歌词更多的是偏艺术性的，会更注重意象和意蕴，很多词的逻辑和情节是无法和现实统一的。
当然，如果给一些人带来了困扰，我在此表示抱歉，日后创作，我也会更加努力的在音乐和文字间寻找平衡，尽可能的兼顾真实。”
除了解释这些，曹轩还感谢了马卫都，觉得能把这些错误提出来也很好，以免误导大众，并呼吁大家可以多了解一下中国的传统文化。
曹轩大方的承认错误，并以艺术的角度去解释如此创作的原因。
这个说法得到了许多人的认可，确实如曹轩所说，这些影视、歌曲、绘画、文学等创作，很多都是有艺术加成的，夸张化处理很正常。
如果真的要较真，那么任何一部作品出来无数的槽点。
比如四大名著的《水浒传》，里面的地理位置简直惨不忍睹，《三国演义》各种演艺化情节可以让历史当事人气得吐血。
没有任何一部作品能够十全十美，你想要得到突出一些东西，难免也要牺牲一些东西。
马卫都事后也做了回应，表示自己只是以收藏行业的观点来看，因为他们玩收藏的更关注瓷器真实性。
某种意义上，他这属于拿自己的行业标准去标榜别人的标准。
对于曹轩的解释，马卫都表示了认可，并极力夸赞曹轩对宣传带动中国传统文化付出的努力。
但抛开这点不说，这一波操作下来，老马在大众中的名气翻了好几翻，开始从收藏界走向台前。
其他人也看到了这波蹭热度的好处，许多文化人士也纷纷入场，从各种角度分析研究《青花瓷》等各种中国风歌曲。
据说还有中文系教授，直接把几首歌拿到大学课堂，分析典故和词句运用，还挑出了几首歌的部分语法错误。
就连中学老师也跟着凑热闹，打算拿《青花瓷》《东风破》出卷子给学生考试。
中国风这个概念，越发的深入人心，甚至渐渐的从一种流行音乐潮流，慢慢向文化现象转变………
