“大瓶的第二层，是洋彩，和第一层一样，属于是低温釉上彩！”
“第三层是仿宋代的哥釉，属于高温单色釉！”
“接下来在大瓶的颈部，是乾隆风格的青花，在颈部两侧各有一只金彩的螭龙耳！”
“在青花的下面，是松石绿釉，接下来是仿宋代钧窑的窑变釉，在窑变釉下面这层是斗彩！”
“斗彩属于高温釉下彩跟低温釉上彩之间的结合，在斗彩的下面，是粉青釉的贴塑！”
“接下来在大瓶的腹部，也就是它的主题纹饰，是霁蓝釉加金彩的色地上有十二幅粉彩开光，这粉彩开光分为六幅写实画跟六幅锦地！”
“写实画包括三阳开泰、吉庆有余、丹凤朝阳、太平有象、仙山琼阁和博古九鼎！”
“六幅锦地它们画的都是万字、蝙蝠、如意、蟠螭、灵芝和花卉！”
“在腹部以下，是仿宋代的官釉，属于高温单色釉，接下来又是一层青花，这层青花是仿明代永宣风格的青花，然后是一层粉彩！”
“下面一层是珊瑚红釉加金彩回纹，然后是仿宋代的汝釉，属于高温单色釉！”
“最后一层是酱釉加金彩卷草纹，其中酱釉是高温颜色釉！”
这巴拉巴拉一大堆说出来，观众们总算是对这个看上去五颜六色，艳丽异常的大瓷瓶有了一个具体的认知！
“厉害啊，难怪叫做各种釉彩！”
“我想问的是，温度都不一样，是怎么烧到一起的？”
“我光是听一下都有点晕了，当初制作它的工匠，该有多厉害啊？”
“哈哈哈，拆开来看，每一部分都非常好看，怎么拼在一起就有点难以描述了呢？”
杨光这时候做了一个总结：“我们总说让文物活起来， 可是怎么活起来？其实就是需要我们大家，对文物充满热爱，如果做不到热爱这些东西，是理解不了它们的内在美的！”
“然后我们再说回这个多层釉彩，有的是高温釉彩，有的是低温釉彩，烧制的时候，温度根本就不一样，所以，我就很好奇，清代的时候那些工匠，他们没有温度计啊！”
“那你说这些工匠是怎么控制这个温度的呢？”
当杨光问出这个大家心里几乎都在疑问的问题后，专家就开始解释：“古代的工匠在烧制的时候，有很多方法可以判断温度，最简单的一种就是用肉眼去观察，在一个就是测温瓷片，其实许多都是非常简陋的方法！”
说白了，就是当时并没有温度计，只是靠着这些最原始的方法，然后利用自己的经验，去判断温度。
而当大家震惊于这件瓷瓶的工艺之复杂的时候，下一件文物也揭开了它的神秘面纱！
石鼓！
一共十面，每面石鼓重约一吨，身上刻有诗文，被称为石鼓文，记录了先秦时期一段不为人知的历史，是国内历史上最早的时刻文字！
当镜头给到石鼓上面那些文字特写的时候，所有人都感觉到，一股历史的厚重感，扑面而来。
这件国宝的守护人是梁家国，在看完石鼓以后，他总结：“我觉得看一个民族有多伟大， 就得看他们的文字，在历史上同一时期的很多国家，他们的文字已经消失在了历史长河中，但是汉字的生命力，已经延续了几千年！”
“我们每天都在使用文字，心里并不会觉得它有多伟大，可是国内的方言那么多，如果没有这些文字，我们该怎么交流？”
“人，在它们面前，真的非常渺小！”
“但是为了它，人，又可以变的非常伟大！”
说完这些，画面一转，回到了演播厅的主舞台，梁家国站在中间，和前面两个国宝守护人一样，做了一个简短的自我介绍，然后便开始介绍起这件国宝！
“这是十块命最硬的石头，因为外形似鼓，而得名石鼓！”
“石鼓上原来刻有七百一十八个字，用大篆体书写，是汉字演变历史过程的活化石，即使到今天，它经历了几千年，七百一十八个文字，仅存三百二十七个，但是石鼓，仍然能够跻身国内九大镇国之宝的行列！”
“这其中的原因有哪些？”
“我是梁家国，接下来，我将带大家走进石鼓的前世传奇！”
在梁家国说完，转身回到后台的时候，杨光走上来，开始做一个简短的旁白！
“唐朝时期，石鼓横空出世，自安史之乱起，便开始了逢战乱即丢失的命运，幸运的是，几乎历朝历代的文人志士，都在竭尽全力的寻找石鼓，其中就包括司马光和他的父亲！”
“石鼓的前世传奇，就从司马光追忆少年时期和父亲的一段感人岁月讲起······”
在这段故事中，观众们非常直观的看到了石鼓那坎坷的命运，以及从古至今，那些有志的文人名士，竭尽全力，甚至不惜献出生命去保护石鼓的过程！
但是，石鼓以后的命运又会怎样呢？
杨光用旁白给了大家答案：
“1127年，靖康耻，金人掠走石鼓，又弃之荒野，石鼓再度遗失！”
“1300年，
