字:
关灯 护眼
首页 > 都市 > 捡漏:我的财富全靠摸 >第四百三十四章 就这点水平也想坑人

第四百三十四章 就这点水平也想坑人

作者:孙大人字数:3414更新:2023-08-12 20:29

所谓“过渡期”,从总体上来讲,是指明末清初的瓷器发展期。

大约一百年前,德国学者帕泽斯基首次提出“过渡期瓷器”,但由于帕泽斯基在提出“过渡期瓷器”概念时,并未过多阐释,这就给后人留下较宽的讨论空间。

帕氏之后的论者往往直接以时间为着眼点予以界定,将过渡期瓷器解释为明末至清初过渡时期的瓷器。

于是“过渡期”的起止时间认定便成为一项重要研究内容。

哈里·加纳将1620年(万历朝结束)至1662年(康熙即位)定为过渡期的起止时间。

索姆·詹宁斯将1620年至1683年定为过渡期的起止时间。

国内有学者详细分析了明末御器厂停烧和清初御窑厂恢复的时间,将万历三十六年(1608年)和康熙二十年(1681年)作为过渡期的起始和终结。

反正公说公有理婆说婆有理,这个过渡期的时间,在学术界至今未曾得到统一认定。

而在这17世纪的社会风情画卷里,景德镇瓷器的官窑属性已经退去,在新兴市民阶层的庞大市场需求下,迅速转向陈设性、装饰性和鉴赏性为主,俨然成为了显示品位、地位、身份的奢侈品。

为符合这种新的审美趣味的变化,“过渡期瓷器”的造型设计与装饰题材也趋向丰富多元和世俗化。日常生活场景与社会大众喜闻乐见、通俗易懂的故事,也成了装饰题材纹样的主流时尚。

眼前的这款青花洞石花卉耄耋图撇口瓶,高约36厘米,撇口,细长颈,圆腹,圈足,瓶身分上下两幅青花图案,颈部到腹部之间,以青花绘兰为主体,圆腹以青花绘猫和蝴蝶(猫蝶即耄耋的谐音,古代人生八十称耄,九十称耋,寓长寿之意)、洞石为主体,中间以芭蕉纹间隔。

足底施釉,无款,胎质看起来很细腻。

从整体而言,器型优美,线条柔和,比例匀称,釉质细腻,釉面莹润,釉色白中闪青,整体纹饰布局疏密有致,妍丽清雅,画工遒丽洒脱,生动而精美,细腻而娴熟,青花发色亮丽,典雅。

单就这制作工艺而言,要么是官窑,要么是精仿!

只是,秦立的眼神有些困惑,还有些一些狐疑。

按照标牌上的说法,此款青花瓷器乃是过渡期的撇口瓶,也就是说,生产年代在万历晚期至康熙初期。

但这个瓷瓶的形制,给秦立的感觉,更接近赏瓶。

赏瓶是雍正时期出现的一种造型,作赏赐之用,其器型来源于玉壶春瓶,撇口,细长颈,肩部装饰凸弦纹,圆腹,圈足。

唯一不同的是,此款瓷瓶没有赏瓶肩部装饰用的那套凸弦纹。

而撇口瓶,是唐代晚期定窑创造出来的造型,虽然后续发展各朝都有变化,但有一点一直没变,底足为斜撇足。

而此款青花瓶的底足则是圈足。

秦立想了想瓷器史中关于撇口瓶的记载,好像拥有圈足的撇口瓶大概时间是出现在雍正之后了。

也就是说,雍正之后的撇口瓶,由于赏瓶的出现,跟明朝相比,又有了变化。

由此也足以说明,此款青花瓶根本就不是过渡期的产品!

“从青花发色来看,是典型的浙料发色。”

“嘉庆之后,因为高岭土的改变,青花发色已经达不到这种水准……也就是说,此款青花瓶大概率是乾隆、雍正、康熙后期的官窑产物!”

毫不迟疑,秦立用左手按在了此青花瓶外面的玻璃方框上,顿时间,脑海中黑白画面形成。

果不其然,制瓷工匠均是清朝打扮,且监工身着清制官袍。

“果然不出我所料,乃是清官产物!”

秦立再次望向此瓷瓶。

“从构图而言,疏朗有度,更接近雍正的风格。但雍正时期的技法为重笔点染,技法画风上承康熙晚期,面貌娟秀,笔触更加的趋精密纤柔,简洁明晰,跟此耄耋图的技法有所出入……”

他看了看岩洞的画法,没有明显的分成,跟康熙中期流行的墨分五色完全不同,更接近单线涂后点染的技法。

“没错了!绝对是乾隆时期的!”

“以构图布局来看,恐怕是乾隆初期的,继承了雍正时期的构图特点!”

秦立心中断定道。

他之所以这么肯定,是因为乾隆时期的青花瓷绘工技法有单线平涂和单线涂后点染两种,且后者占主导地位。

“想不到在布鲁日竟然能看到这么大的漏!”

“这趟真没白过来!”

不由得,秦立开心的笑了起来。

毫无疑问,乾隆官窑青花瓷,值钱的很!

更何况,此款瓷瓶高约36厘米,属于大号陈设器,在青花瓷里面,毫无问题是价值最高的那种瓷器!

在国内,像这类官窑青花瓷,至少五百万起步!

然而,漏不单单只此一个。

随着秦立继续在展厅游荡,他又看到了一个跟青花洞石花卉耄耋图撇口瓶同类型的撇口瓶。

高约35,釉面白中闪青,釉面很滋润,瓶身上也分上下两副图,中间以缠枝莲纹相隔,主体图案为典型的刀马人物图。

刀马人图是瓷器的一种装饰纹样,主要描绘战争或习武场面的人物、坐骑、弓刀,故名。如火赤壁、曹操大宴铜雀台、五霸战争等历史人物故事。

“刀马人图”源于元代,兴于明末清初,盛于康熙时期,至雍正、乾隆时衰落,分为两种基本类型。

第一类“刀马人图”的画面是直接绘制战争的场面,有敌我双方交战、打斗、拼杀的情节。

第二类“刀马人图”并不直接描绘战争的场景和打斗的情节,但画面依然表现出雄健刚强的风格。因此在这类“刀马人图”中的人物形象不是身着戎装的军人,就是孔武有力、手持兵器的武士。

此瓶上的刀马人图即第二种,但给人的感觉不够雄健刚强,偏柔和了一些。

秦立判断是乾隆时期的。

因为清朝到了雍正时期,与康熙采用外松内紧的笼络政策不同,雍正时期社会政治日趋严酷、专制,对民众思想的控制更加严酷。由于人物画易于表现不同的象征意义和政治倾向,人物画家们为避祸都转向不涉及人事的花鸟画与山水画。

直到乾隆时期,对于瓷器发展的多元化更加包容,刀马人物图瓷器又发展到了一个小高峰。

奈何乾隆朝太平多年,人们丰衣足食、安宁祥和,又如何跟刚刚平乱成功的康熙朝相提并论,在人物英武气质上自然有所不如。

这就是秦立将此瓶断为乾隆时期的原因!

只不过,这款此瓶外面玻璃方框上贴着的标牌上,标注的是:过渡期.青花刀马人物纹赏瓶。

从上面的’赏瓶‘这两个字,秦立就彻底看出了米希尔斯拍卖行的真实水平,专业能力并不比国内那帮摆摊的摊主强,甚至都有所不如。

赏瓶明明是雍正时期才出现的,它却说此瓷瓶是过渡期的,还有能比这更大的错误吗?

更何况,赏瓶圆腹上方可是有一圈弦纹的,然而,此款瓷瓶上并没有,怎么可能是赏瓶?

“国内关于米希尔斯拍卖行的信息绝对是水军写的!”

“还断代精准,还热释光检测,结果就这?”

“呵!想坑人也要专业一些吗……”

秦立眼中流出了浓浓的讥讽之意,毫不犹豫的用左手将此款瓷瓶检测了一下,结果和之前那款青花瓶一样,都是清官窑,且出自同一窑口。

因为,监工是同一人!

“不错!两件乾隆官,如果捡漏成功,至少八位数到手!”

“这场拍卖会,老子拍定了!”

ps:这章很难写很难写,写了不知道多久。

反正查了很长时间的资料。

唉!带有专业性内容的故事是真难写啊……最近转码严重,让我们更有动力,更新更快,麻烦你动动小手退出阅读模式。谢谢


  
『加入书签,方便阅读』

Copyright © 2019-2022