“许桑，你还记得么，我们聊过的那个想法。时空穿梭，两个处于不同时空的人，在一个时空交汇点相逢的故事！我看了你的《秘密》之后，就一直在琢磨这個故事。然后你看对于许鑫来讲很是冗长的资料，到了新海诚那里，就像是一台装了百度的计算搜什么有什么很快，几页草稿纸，以及几张男孩和女孩的肖像画就全都铺到了许鑫面前只不过全是日文，看的许鑫一脸懵。???
而新海诚在反应过道：我现在其实已经开始做这个故事的预案，在我的设想果，男孩和女孩是互相交换了身体，来到了对方身上。用他们各自的身份体验不同的生活……然后，他们许下了无论对方在什么地方，都要去见对方的约定！
“呃……”
在许鑫的思索中，新海诚眼眸满是亮光“就像是叶不顾一切，只为了去找小雨一样！甚至连“三叶”这个名字，我也是想到了叶之后，才定下的。”
其实许鑫这些年，不是没遇到过一些特别喜欢《秘密》这部电影的人无论是粉丝，亦或者是某个同行《秘密》是他的处女作。
在影视圈里有个对导演的……怎么说呢，不算固有认知的固有认知。
那就是导演的处女作，往往决定了这位导演艺术生涯贯穿始终的气质当然了，这个说法并不准确新人导演本身没什么话语权，就算能执导一些作品，那也是被资方按着头来搞甚至很多时候，导演就是个摆设，整部作品都是根据资方的口味弄出来这种导演的处女作并不符合这个固有认知。
它具体指的是那种在尽可能受到外力因素最小的影响，由导演最初的想法贯穿始终的作品说白了，这种作品里所散发出来的气质，就是那位导演的气质无论对方后来经历了怎样的演变，不管是心态、金钱、地位亦或者是其他但电影作品里所流露出来的那股气质是不会消失就像是婴儿一样那是它们睁开眼看到的世界，同样也是他们对世界发出的第一声啼哭。
而《秘密》对所有人而言，从一开始，就彻底决定了许鑫这位导演的气质充满“声音”的镜头语言追求的是动态与静态的美感。
以及那份天马行空，模仿不来，追求不来的灵韵。
对相当一部分导演而言，第一部作品，能搭建出一个完整的故事，就已经殊为不易了。
至干什么镜头语言，或者是镜头美感之类的……更是不用提或许他们脑子里有画面，可这些画面呈现出来时，往往都会多一份匠气但许鑫不同他的《秘密》之所以被无数人记忆犹新，除了那个相当相当扎实的故事之外，便是那种…
难以言喻的美而这份美感，大多数人归功于张一谋觉得许鑫如果没有在《黄金甲》剧组里，看到堪称视觉艺术家的张导那种创造力，《秘密》这部电影未必会被他驾驭的如此轻松，就构建出了一种.….用影迷的话来讲“如同大提琴一样忧郁而静谧的气质”。
这点，许鑫自然不会否认他永远记得，在《黄金甲》刚拍的时候，他看着监视器里，那种用色彩搭配出来的“华美
?()???♂?♂??()?()”
，带给了自己怎样一种震撼。
所以，这么多年，谁夸他，他都会欣然接受不是虚荣，而是一种理所应当为了《秘密》，他确实也穷极了自己在当时所有的灵感更何况，人都是有虚荣心的。
此时此刻，看着新海诚那闪闪发光的眼眸，许鑫唯一能回应的，便是点点头i道：“所以，这是一个什么故事？()?()”
他也想看看自称《秘密》狂粉的友人，在构思了多年后，心底到底埋藏着什么样的一个世界。
你受到了我的启发那就让我来“检验()?()”
一下吧让我看看，到底是什么样的启发，才配的上你这么多年的感情。
不知是否因为来到了这座属于“动漫()?()”
的国度的缘故他也开始变得有些中二起老实话许鑫是真没想到，东京电影节开幕的第一天，自己一部电影没看，一个采访没接，就这么直接被人以一顿鱼白，骗到了黑心小煤窑里开始打黑工要么说资本主义社会吃人不吐骨头呢。
从下午开始，一直到晚上8点，许鑫踏入了一家看装修就知道绝对不便宜的怀石料理亭，再到饭桌上他的大脑运转就没停过。
俩人甚至连吃饭时，都在聊电影。
并且，新海诚手边还有一个与周围环境格格不入的笔记本弄的他跟个小报记者一样甚至，在给许鑫安排艺伎表演歌舞时，他那本子都没放下来过而许鑫也没啥心思看主要是艺伎的脸太白，他看着别扭有些欣赏不来这种审美。
甚至还觉得有些吵闹。
而等节目表演完毕，他礼貌鼓掌送走了对方后，立刻把杯子里的水一饮而尽后重新倒满的第一句话就是：“新海桑，你听，”
与刚才艺伎那如泣如诉的哀歌不同，此时此刻安静下来的房间中，只剩下了碳的声音。
并且，这一丝碳酸声中，还带着一种很清脆柔和，悦耳的气泡破碎声拟声词就像是在说：啵~啵~booki~booki~新海诚不敢吭声认真聆听。
但眼里却充满了疑惑
